Twoje ilustracje mają dynamikę i głębię. Przelewasz swoje wyobrażenia na papier. Czujesz swobodę tworzenia, rysik prowadzi Twoją rękę.
Czujesz się pewniej, bo masz dodatkowe umiejętności, rozwijasz swój skill. To dlatego kupiłaś tablet graficzny, pamiętasz? Aby doskonalić się i szlifować swój warsztat.
Masz satysfakcję, z tego, co robisz, bo widzisz postępy. Może nawet rozbudujesz portfolio albo połączysz swoją przyszłość z ilustrowaniem?
Ale przede wszystkim jesteś tym zajarana! Pokazujesz świat swoimi oczami, czerpiąc radość z tego hobby. Bez stawiania domu do góry nogami, bo dużo możliwości masz w jednym miejscu. Tworzysz wygodnie, z dowolnego miejsca i bez frustracji, bo w digitalu łatwo coś poprawić i cofnąć!
Możesz puścić wodze wyobraźni w bajkowym stylu.
Piękne prace możesz powielać nieskończenie wiele razy.
Tablet zajmuje mało miejsca i możesz go zabrać wszędzie ze sobą.
Łatwo coś zmodyfikować, zmiany nie są widoczne, a jeśli praca jest nieudana, po prostu usuwasz plik.
Digital jest względnie tani – inwestujesz raz. I rysujesz bez zakupu miliona przyrządów, a jednocześnie możesz naśladować wszelkie techniki tradycyjne przy pomocy pędzli, które wyglądają jak prawdziwe.
No i digitalowe akwarele nie schną wiekami! Możesz zatem uzyskać przeróżne efekty,
a pracę wykorzystać do różnych celów.
Twój tablet leży i kurzy się
w kącie.
Od dzieciństwa lubiłaś tworzyć sceny fantastyczne lub sceny z czytanych baśni. Ale teraz tego nie robisz… Straciłaś TO COŚ!
Chcesz wrócić do swojego hobby, ale rysujesz niesystematycznie i rzadko udaje Ci się coś dokończyć.
Masz problem z ogólną kompozycją ilustracji – ułożeniem elementów w przestrzeni, wkomponowaniem postaci. Nie wiesz, jak rozplanować rysunek.
Masz problem z liniami,
cieniowaniem i doborem kolorów.
Nie masz znajomości programów graficznych i swobody korzystania z nich.
Twoje ilustracje są statyczne, mało się na nich dzieje, nie wiesz, jak przedstawić ruch i emocje.
Nie możesz osiągnąć efektu bajkowej magii na ilustracji. Twoim rysunkom brakuje tej iskry.
Nie wiesz, jak tworzyć postać tak, aby była unikalna i bajkowa, bo rysujesz zbyt realistycznie.
Brakuje Ci pomysłów, nie wiesz, skąd je czerpać i co narysować. Przez to blokujesz się już na samym początku.
Nie potrafisz przelać wizji, która siedzi Ci w głowie, na papier. Zamiast tylko przerysowywać, chcesz rysować z wyobraźni.
Wiesz to, ale czy próbowałaś ten problem rozwiązać?
Domyślam się, że nie wiesz, od czego zacząć…
Kiedy w 2010 roku tworzyłam pierwsze rysunki na tablecie,
nie wiedziałam w ogóle jak mam posługiwać się piórkiem.
Zobacz na moje stare prace:
Próbowałam rysować w digitalu, wykorzystując techniki, które działały w rysunku tradycyjnym. Nie potrafiłam odpowiednio szkicować, kolorować i cieniować. Moja kreska cyfrowa nie była tak dobra jak w odręcznym rysunku na kartce. Drżała. W mojej głowie rysunek wyglądał fajnie, a w realu niekoniecznie. Często przerysowywałam jeden do jednego. Nie mogłam się kompletnie odnaleźć…
W każdym tutorialu słyszałam, aby “uczyć się podstaw”, więc przekopywałam się przez ogrom wiedzy w Internecie, uczyłam się suchej teorii i planowałam przerobić ludzką anatomię jak prawdziwy student medycyny. Ale dalej nie rozumiałam, jak z tego ma wyniknąć sztuka, którą chcę tworzyć.
Wykonałam ponad 100 zleceń.
Narysowałam ilustracje do siedmiu książek.
Wygrywałam konkursy artystyczne. Wygrałam 3 tablety graficzne.
Stworzyłam 4 kursy rysowania
Moje kursy mają ponad 1000 kursantów.
Od tamtej pory stworzyłam tysiące ilustracji dla blogerek (Aniamaluje, Typowa K, Jestrudo.pl, Buuba, Hakerki Biznesu i wiele innych), autorów, osób prywatnych i firm. Zrealizowałam setki projektów. Jako freelancerka zilustrowałam kilka książek w bajkowym stylu. Najnowszą publikacją są Mali Emigranci, która powstała we współpracy z Eweliną Kaczmarek (@e.kaczmarek.autorka).
Sama zaczynałam z ilustracją 5 lat temu i wiem, jak wyglądają początki dla osoby, która jest samoukiem. Nadrobiłam jednak podstawy i wiem, że Ty też możesz. Poświadczają to rezultaty i opinie moich kursantów.
Autorka: Ewelina Gac
Autorka: Ewelina Kaczmarek
Opowieści biblijne, projekt wielu opowiadań napisanych przez różnych autorów, zleceniodawca Katarzyna Berska
Autorka: Ewelina Kaczmarek
Najpierw powiem Ci, czego nie robić.
Jeśli do tej pory:
podglądałaś głównie prace innych ilustratorów i szukałaś inspiracji,
korzystałaś z metody prób i błędów, ale skutek był opłakany albo nie wiedziałaś, jak potem do tego ponownie dojść,
próbowałaś odwzorować coś step by step z YouTube’a, ale jak dotąd prowadziło to do pracy odtwórczej, a nie kreatywnej,
uczyłaś się z lifehacków na TikToku lub Instagramie, nie mając jasności co do tricków,
skakałaś po omacku po tematach, zniechęcając się efektami i ogromem wiedzy, którą powinnaś nabyć,
przerobiłaś kursy, ale trudno Ci stworzyć na ich podstawie coś swojego. Chcesz zobaczyć, jak wygląda rozwiązanie problemu na więcej niż 1 sposób
oznacza to, że gubisz większy obraz i potrzebujesz…
Kurs digitalu od podstaw po polsku.
Dokładne analizy i klarowne wyjaśnienie ilustrowania z precyzyjnym omówieniem.
Uporządkowana struktura kursu i konkretna wiedza, a nie rysowanie “na oko”.
Narzędzia, pędzle - do pobrania, abyś używała w kursie tego, co ja.
Notatki, dzięki którym przypomnisz sobie najważniejsze informacje z kursu.
Dostęp na rok - uczysz się we własnym tempie, ale ograniczony czas sprzyja mobilizacji.
Pokazanie uniwersalnego procesu tworzenia, a nie “rysuj to, co ja, w moim stylu”.
Wiele przykładów, a nie tylko pokazanie na jednym.
Techniczne wprowadzenie do różnych programów i wyjaśnienie narzędzi.
Ćwiczenia, które możesz wykonywać samodzielnie. Prace domowe utrwalą wiedzę w praktyce.
Nie uczysz się w teorii. Tworzysz realny projekt jak wyjęty z książki na bazie swojego pomysłu: postaci, serię ilustracji, okładkę. Możesz je dumnie zaprezentować w portfolio.
Zamiast tego pokażę Ci niewyidealizowany proces, ale prawdziwy, krok po kroku z komentarzem “na chłopski rozum”. Opowiem Ci szczegółowo, co robię w danym momencie i DLACZEGO. Zadbam o to, abyś nauczyła się to faktycznie stosować we własnych ilustracjach.
Poznasz schemat tworzenia bajki, od A do Z
Na samym już początku pojawią się konkretne pomysły na ilustrację. Nie będziesz zablokowana, ale zaczniesz aktywnie tworzyć.
Oswoisz się z programem, nie będziesz się irytować, że nie możesz znaleźć interesującej Cię funkcji. Przyzwyczaisz się do digitalu i będziesz chętniej tam rysować niż na kartce.
Nauczysz się łączyć referencje, korzystać z nich tak, aby ich nie kopiować, ale tworzyć na ich podstawie sama.
Ogarniesz o co chodzi z tymi konturami - na jakim etapie je wykonać, czy trzeba je kolorować, jak je zrobić, aby obrys nie był ani za mało ani zbyt wyraźny.
Nauczysz się tworzyć unikatowe postaci, które są bardziej trójwymiarowe.
Poznasz bajery, niepisane zasady, z pomocą których podkręcisz charakter ilustracji.
Dowiesz się, jak przedstawić bardziej angażującą i dynamiczną historię na ilustracji. Ustawienie postaci na scenie będzie dla Ciebie naturalniejsze.
Zbierzesz cenne wskazówki, nie tylko, co powinno się robić, ale też czego raczej warto się wystrzegać przy ilustrowaniu bajek.
Poznasz sposób bajkowego i bardziej realistycznego cieniowania. I będziesz miała możliwość wyboru!
A przy tym poznasz 3 wymiary koloru i zaczniesz stosować każdy z nich odpowiednio. Sposoby na żywe kolory są naprawdę proste i schematyczne, a ja znam ich trochę. Nigdy więcej błotnistych, mdłych kolorów!
połączysz wszystko w swoim portfolio lub wydrukujesz ilustracje
… i wiele wiele więcej mini-zwycięstw. One dadzą Ci natychmiastowe rezultaty w różnych, cząstkowych obszarach. Nie będziesz musiała czekać na wspaniałe rezultaty aż na sam koniec kursu.
Dzięki programowi kursowemu Digital mART…
W tym kroku przejdziesz najpierw przez kurs wprowadzający do digitalu Digital mART: Podstawy digitalu.
Poznasz na wylot swój tablet i program graficzny. Programy mają mnóstwo funkcji, prawda? Ale wcale nie musisz używać ich wszystkich do rysowania! Pokażę Ci te narzędzia, które Ci się przydadzą, i wyjaśnię do czego służą. Prócz Photoshopa, uwzględnię też (Kritę lub CSP) i Procreate, abyś łatwo mogła znaleźć analogiczne narzędzia we wszystkich programach graficznych.
Ustawimy interfejs programu i skróty klawiszowe tak, abyś mogła pracować ergonomicznie. Poznasz pracę na warstwach, tryby mieszania i inne efekty. Otrzymasz moją paczkę pędzli, dowiesz się, jakie pędzle będą Ci potrzebne i do czego służą. Poznasz ich ustawienia. Nauczysz się szkicować i tworzyć czysty lineart. Zdradzę Ci protipy i różne sztuczki ułatwiające workflow pracy.
Wyznaczę zadania praktyczne, abyś miała konkretny cel i namacalne efekty.
Dowiesz się, jakie są najpopularniejsze programy graficzne i wybierzesz taki, który spełni Twoje potrzeby
Ustawisz interfejs tak, abyś pod ręką miała referencje i najważniejsze przybory
Pokażę Ci, jakich pędzli używać do konkretnych zadań i poznasz ich ustawienia
Dowiesz się, jak zorganizować swoją pracę na warstwach
Pojmiesz maski i zobaczysz, kiedy w rysunku się przydają
Wybierzesz tablet odpowiedni dla Ciebie i poznasz jego ustawienia.
Poznasz skróty klawiszowe, które przyspieszą Twoją pracę
Pokażę Ci, jak utworzyć plik pod rysowanie - rozmiar, rozdzielczość, szablon
Poznasz najczęściej używane efekty i zastosujesz je do konkretnych zadań
Wszystko o zapisywaniu pliku podczas pracy i na jej końcu
Zadanie końcowe - przećwiczysz poznane zagadnienia w praktyce na gotowej lub narysowanej ilustracji
Będziesz umiała sprawnie obsługiwać program graficzny. Nauczysz się szkicować i tworzyć czysty lineart. Wykorzystasz wiedzę w praktycznym zadaniu końcowym.
To kluczowy kursu, od którego powinnaś zacząć. Nim się zorientujesz będziesz “myśleć programem graficznym” – poznasz wszelkie funkcje i będziesz sprawnie go obsługiwać.
Pomogę Ci uzupełnić Twoją wiedzę i braki, które nie wiedziałaś, że masz. Dowiesz się, jak działać sprawniej i ergonomicznej. Pokażę Ci tricki rysunkowe, dzięki którym Twoja praca będzie szła szybciej. Poznasz proces tworzenia ilustracji od zera poprzez uporządkowane kroki, które możesz zastosować do swoich projektów.
W tym kroku będziesz pracować na PROJEKTEM – zaplanujesz ilustracje, stworzysz unikatowe postaci, zilustrujesz bajkową książkę. Stworzysz okładkę, dzięki czemu Twoja praca będzie kompletna. Podpowiem Ci, jak możesz wydrukować i wydać, abyś mogła cieszyć się z namacalnego owocu Twojej pracy.
A to wszystko dzięki prostemu procesowi, który pokaże Ci, jak to przejść od A do Z krok po kroku.
Poznasz schemat tworzenia bajki od A do Z
Dowiesz się, skąd czerpać pomysły, aby uniknąć banalnych motywów
Pokażę Ci różne style bajek, abyś mogła odnaleźć swój własny głos
Nauczysz się tworzyć postaci z wyobraźni i zachowywać ich spójność stylistyczną
Pokażę Ci różne koncepcje i style tworzenia postaci
Nauczysz się tworzyć bajkowe postaci tak, aby ich proporcje nie wyglądały na zdeformowane
Podpowiem Ci, jak zachować ten sam wygląd jednej postaci na różnych ilustracjach
Nauczysz się łączyć referencje, aby tworzyć unikalne pomysły
Nauczysz się stosować perspektywę na bajkowych ilustracjach
Nauczysz się dodawać dynamizmu pozom i kadrom
Rozplanujesz sceny tak, aby były czytelne wg zasad dobrej kompozycji
Pokażę Ci różne techniki kolorowania i zasady zachowania żywych kolorów
Zobaczysz, na jakie sposoby możesz pocieniować ilustrację
Poznasz niepisane zasady i dowiesz się, jakie błędy w rysowaniu ilustracji najczęściej się popełnia
Dowiesz się, jak przygotować ilustracje do druku - wszystko o kalibracji, CMYK i innych profilach
Stworzysz portfolio z bohaterami, ilustracjami, mockupami i okładką Twojego projektu.
Chcesz ilustrować dla klientów lub pracować z wydawnictwem? Dam Ci cenne wskazówki na bazie mojego doświadczenia, czego warto unikać!
Jak unikać banalnych motywów i pobudzić wyobraźnię do tworzenia
Poznaj różne rodzaje ilustracji bajkowych, czyli co jest w modzie
Jakie są narzędzia pracy bajkowej ilustratorki
Jak wybrać fragmenty do zilustrowania na podstawie tekstu
Jak połączyć wiele referencji i pomysłów na raz bez zawłaszczenia
Schemat tworzenia bajki
Materiały do kursu - pędzle, notatki i narzędzia
Znasz różne typy bajek, umiesz tworzyć oryginalne pomysły bez kopiowania innych. Masz pobrane materiały i z rozwiniętą kreatywnością jesteś gotowa na realizację swoich pomysłów z głowy!
Wiesz, jakie fragmenty tekstu wybrać do ilustracji bajki Twojego PROJEKTU.
Projektowanie postaci - od czego zacząć
Bryły podstawowe, czyli wstęp do rysowania z wyobraźni
Bryły na postaci - Twoje pozy stają się trójwymiarowe
Dynamiczne pozy - wprowadź ruch i uzyskaj dynamiczne postaci
Stylizacja pozy - postaci staną się bajkowe, a nie realistyczne!
Zasady dobrego designu - czytelna sylwetka z iskrą!
DEMO Jak stylizować proporcje z obserwacji - na przykładzie referencji
Budowa stylizowanej głowy - paradoks! uniwersalny szablon bez syndromu "jednej twarzy"
Omówienie poznanych zasad na różnych stylach - przesadzone proporcje ciała? Jak bardzo różnicować proporcje.
Język kształtów
Zasady projektowania różnorodnych postaci z jednego świata
PROJEKT Projektujemy różnorodne postaci z jednego świata
DEMO Znajdujemy spójny styl postaci - jak znaleźć swój styl i zdecydować się na jeden
Czytelne emocje na twarzach - planujemy wyraźne emocje
Emocje w pozach - jak przedstawić emocje
PROJEKT Plansza jednej postaci w różnych pozach i ujęciach - projekt jednej, tej samej postaci w różnych pozach i sytuacjach
Tworzenie spójnych stylistycznie obiektów - drzewa i obiekty spójne ze stylem postaci
Poznajesz uniwersalne sposoby na tworzenie trójwymiarowych postaci z wyobraźni, w różnych stylach.
Do PROJEKTU rysujesz kilka postaci z jednego świata bajkowego.
Tworzysz planszę z unikatową jedną postacią, ale przedstawioną w różnych dynamicznych pozach. Zawierasz też na niej jej różne emocje na twarzy widzianej z różnych kątów.
Perspektywa kulisowa - najprostszy trick, który możesz zastosować, by zbudować głębię
Perspektywa linearna - rysowanie scen z ekstremalnych kątów i kategoryczne błędy, których warto unikać
Perspektywa powietrzna - czyli budowanie głębi za pomocą walorów
Jaki kadr wybrać - czym się kierować
Zasady dobrej kompozycji - jak dobrze rozplanować scenę - SAME KONKRETY!
Przykuwanie wzroku w rysunku - rozlokowanie szczegółów i kierowanie oka do miejsc, na których nam zależy
DEMO Dobre kompozycje w kilka sekund
Kompozycja ilustracji i tekstu - poznaj różne warianty
Dynamiczne kadry - jak je uzyskać
PROJEKT Tworzenie thumbnaili - wybieramy kadry do bajki
PROJEKT - szkic ilustracji #1: pełnoformatowej
PROJEKT - szkic ilustracji #2: wspierającej i odobników
PROJEKT - szkic ilustracji #3: okalającej tekst
PROJEKT - warianty lineartu
Umiesz tworzyć genialne kompozycje! Znasz naważniejsze zasady perspektywy i wiesz, kiedy możesz danej użyć. Tworzysz dynamiczne i czytelne kadry.
Twój PROJEKT wzbogaca się o kompozycje ilustracji bajkowych (u mnie będą 3) oraz pierwsze szkice – opcjonalnie z lineartem.
Teoria koloru - czym jest kolor, 3 wymiary koloru
Walory a kolory - ważny składnik równania dobierania kolorów
Symbolika kolorów - psychologia i nastrój barw
Sekrety doboru harmonijnych palet - typy palet i najbardziej sprawdzone zestawienia kolorystyczne
Dobór głównej palety kolorów - czym powinna się charakteryzować dobra paleta
PROJEKT - dobranie kolorów do postaci
Rozlokowanie kolorów - jak nie odwracać kolorami uwagi od bohaterów
Jak szybko zmienić kolory na inne - tricki i narzędzia
PROJEKT - dobranie kolorów do sceny
Zróżnicowanie kolorystyczne - dynamika sceny za pomocą barw
O czym należy pamietać podczas kolorowania
Różne sposoby kolorowania - w różnych programach, na różne sposoby
Prosta zasada kolorowania i cieniowania
PROJEKT Zróżnicowanie kolorystyczne
Znasz zasady dobierania kolorów i wiesz, jak wpływają one na cienie, na głębię i na zwrócenie uwagi na najważniejsze elementy.
W PROJEKCIE Masz dobraną paletę, narysowane ilustracje z bazowymi kolorami.
Fizyka światła - najważniejsze zasady
Zasady cieniowania - uniwersalne zasady modelowania światłocienia z uwzględnieniem struktur materiałów
DEMO Pocieniowanie 3 brył
Kolory a cienie - jakich kolorów używać do cieni
Rodzaje cieni w bajkach - czy światłocień jest konieczny?
DEMO Różne źródła światła
PROJEKT Cieniowanie sceny - skąd pada światło
Dynamika kształtów i krawędzi cieni - jak znaleźć balans między światłem a cieniem
Odblaski
Rim light - jakim kolorem, pędzlem i gdzie go rysować, twarde zasady
Światło odbite
Sceneria nocna
Różne pory dnia
Technika blendowania cieni i kolorów
Fakury i tekstury - dodawanie bajkowej faktury i tekstury do materiałów, co zrobić, aby ilustracje nie wyglądały "komputerowo"
Świecące rzeczy - magiczny pył, świetliki
Kiedy skończyć renderowanie - jak nie przeładować ilustracji i kiedy po prostu przestać
Postprocessing - podkręcenie kolorów i użycie trybów mieszania
Umiesz cieniować i budować głębie, zachowując żywe kolory.
W PROJEKCIE masz już kilka gotowych ilustracji.
Zasady projektowania okładki - tricki i zasady
DEMO Tworzymy okładkę #1 Pomysły
DEMO Tworzymy okładkę #2 Szkic okładki
DEMO Tworzymy okładkę #3 Kolory
DEMO Tworzymy okładkę #4 Cienie
Gdzie stworzyć portfolio
Zasady tworzenia dobrego wrażenia w portfolio
PROJEKT Stwórzmy Portfolio
Jak przygotowywać ilustracje do druku
Jak zarabiać na ilustracji bajkowej - możliwości, jak zdobyć pracę
Jak pracować z klientem - co trzeba przedstawić
Tworzysz okładkę swojej bajki, a także umieszczasz zasoby swojego PROJEKTU w portfolio!
Zdobywasz kolejną strzałę w kołczanie swoich umiejętności – możesz teraz z tego zarabiać, jeśli masz na to ochotę.
DEMO – oznacza, że będzie to część bardziej praktyczna, w której więcej rysuję. Możesz to słowo zamienić równie dobrze na “ĆWICZENIA”.
PROJEKT – to również części praktyczne, jednak bezpośrednio związane z projektem, który tworzysz na koniec – bajkowa książka. To tutaj bezpośrednio pracuje nad efektem finalnym.
Zilustrujesz krótką, dowolną bajkę i stworzysz realny PROJEKT, który będziesz mogła wydać i pokazać dzieciom albo, jeśli masz ochotę, sprzedawać.
Dodatkowo, jeśli będziesz chciała zostać ilustratorką freelancerką, będziesz mogła w łatwy sposób na podstawie PROJEKTU w 1 godzinę utworzyć portfolio z bohaterami, ilustracjami, mockupami i okładką.
Nauka nowej umiejętności wymaga włożenia w to regularnej pracy. Wiesz to, ale łatwiej powiedzieć niż zrobić, prawda? Często dostaję wiadomości od kursantów, że obowiązki pochłaniają ich czas i siły. Dołączam więc Ci mini-lekcję, która pomoże Ci rysować regularnie.
Stworzymy plan, aby wynaleźć w Twoim tygodniu czas na systematyczną naukę
Zdradzę Ci 3 wskazówki, dzięki którym sama będziesz się rwała do rysowania
Nie musisz szukać jakichś pędzli po Internecie, dostajesz skomponowaną paczkę pędzli w formacie *.abr, która działa zarówno w Photoshopie, Procreate, jak i wielu innych programach graficznych. Zawiera wszystko, co jest Ci potrzebne.
Paczka mART z pędzlami do pobrania w formacie *abr:
Do każdego modułu dodaję Ci wizualne notatki, dzięki którym powtórzysz wiedzę. Nie musisz jeszcze raz przeglądać filmów, bo najważniejsze informacje będą przed Tobą.
Notatki PDF w wizualnej i tekstowej formie
autorka 7 książek, które pomagają lepiej pisać / autorka 9 książek beletrystycznych / doktor nauk humanistycznych
Warsztat na temat wybrany przez kursantów. Zapraszam Ekspertkę, abyś mogła posłuchać profesjonalisty i przełożyć wiedzę na swoje ilustracje tak, aby były ciekawe i angażujące. Będziesz mogła również zadać swoje pytania.
Organizuję go po to, abyś mogła w przyszłości wydać swoją książkę w najbardziej opłacalny sposób, a nawet na tym zarabiać. Ucz się od osoby, która to już zrobiła!
Specjalna kategoria na Discordzie, z kanałami tylko dla kursantów. Abyś mogła wymieniać się doświadczeniami w trakcie trwania kursu i wspólnie się motywować.
Pytaj i dostawaj feedback – uczmy się razem od siebie nawzajem!
Ja (Marta Kukła) również jestem na tej grupie jako użytkownik szufladamart. Służę pomocą, wspieram Cię, daję feedback do ilustracji i odpowiadam na pytania.
Zobacz moje wsparcie na innych grupach kursowych:
4 spotkania Q&A live, na których możesz uzyskać feedback 1:1. Dzięki indywidualnemu podejściu wiesz, co możesz poprawić i uczysz się szybciej.
4 spotkania - co miesiąc
Nagrania ze spotkań
Indywidualny i profesjonalny feedback
3 spotkania indywidualne ze mną online, na których możesz dopytać o ilustracje, portfolio i inne porady, a ja rzetelnie jestem dla Ciebie przez 1h i odpowiadam na bazie mojego doświadczenia. Wczuwam się w Twój świat i poznaję dogłębnie Twoją sytuację na bazie ankiety, a potem wskazuję najbardziej palące problemy i podpowiadam rozwiązania.
3 spotkania trwające 1 godzinę
do wykorzystania przez rok
indywidualne, online
Jako początkujący, możesz nie być w stanie określić, kto “robi to poprawnie”, bo umie podstawy, a kto po prostu rysuje tak, że Ci ładnie wygląda. Filmiki na YouTubie często wymagają już znacznie większych umiejętności. Często nie widzisz, co artysta klika w programie, aby uzyskać pokazywany efekt. Dobre tutoriale mogą być sprzed wielu lat, a są wówczas związane ze starym oprogramowaniem lub wersją programu graficznego. Większość komend musisz wówczas “rozkminiać” na próbach i błędach. Rozproszony materiał nieułożony w przemyślany schemat nauki skłania Cię do nużących poszukiwań zamiast skupienia się na tym, co najważniejsze – nauce rysowania w digitalu!
Uwielbiam książki, bo są świetnym źródłem wiedzy. Jednak jeśli chodzi o naukę praktyczną, książki nie pokazują procesu, jedynie stały obraz i tekst. Nie widzisz ruchu pędzla, ręki, a już na pewno nie zobaczysz, jakie narzędzia wykorzystał artysta do narysowania danego kroku. Film możesz łatwo przewinąć, odtworzyć na ekranie obok równolegle do rysowania, natomiast książka wymaga wertowania, wczytania się, co odrywa Cię od procesu. Książka jako wsparcie – owszem. Ale jako nauka od zera – będzie trudniej.
Każdy lubi szybkie tipy podane w niewymagającej skupienia formie. I fajnie czasem przewertować feeda, stojąc w kolejce
w sklepie. Tylko czy wiedza podana wśród śmiesznych kotów
i zdjęcia z wyjazdu Twojej koleżanki Ani faktycznie przełoży się
na Twoje umiejętności? Fragmentaryczna, wyrwana z kontekstu jest raczej źródłem inspiracji niż kompleksowym planem nauki. Podglądanie ulubionych artystów bywa pomocne, ale nie da Ci efektów takich jak solidna i uporządkowana praca w skupieniu. Krótkie step by stepy na Pintereście finalnie prowadzą do pracy odtwórczej, a nie kreatywnej.
“Po co robisz kolejny kurs rysowania w digitalu?”. Zdaję sobie sprawę, że istnieją na rynku podobne kursy, jednak wiem też, że nie zaspokajają one potrzeb początkujących. Przeprowadziłam ankietę, w której uzyskałam 285 odpowiedzi o tym, jak chcielibyście, aby taki idealny kurs wyglądał i czego Wam brakuje w innych materiałach. Na tej podstawie zaplanowałam cały proces tak, abyś mogła spełnić swoje marzenie o ilustrowaniu szybciej i w uporządkowanych procesie.
Na rynku nie znalazłam też tak całościowego podejścia do ilustrowania bajek od A do Z, od samych podstaw. Mogę więc śmiało powiedzieć, że to największy i najdokładniejszy kurs ilustracji cyfrowej.
Daję Ci te próbki, abyś mogła doświadczyć, jak wygląda nauka.
Kurs Digital mART: Ilustracja to program, który potrwa od 1 lipca 2024 do końca września 2025.
Samodzielna praca z materiałami kursowymi Digital mART.
Od lipca co tydzień będą pojawiać się kolejne moduły. Miesiące wakacyjne to będzie taki pas rozbiegowy. Uczysz się dużo sama, przerabiasz podstawy w kursie Digital mART: Podstawy digitalu, zaznajamiasz się z nową techniką i tworzysz pierwsze proste ilustracje.
W tych miesiącach formą wsparcia jest głównie Discord. Wtedy możesz zadawać pytania i wrzucać pierwsze prace na kanał dla kursantów.
Dostęp do kanału tylko dla kursantów Digital mART otrzymasz pod koniec czerwca.
Korzystaj ze wsparcia!
W tych miesiącach nadal realizujesz kursy, ale dodatkowo ruszamy z formą wsparcia, która mocniej zaangażuje Cię w proces. To będzie prawdziwa kwintesencja tego programu!
👉Po wakacjach czeka na Ciebie pierwszy warsztat na żywo z Ekspertką od storytellingu na wybrany przez kursantów temat.
👉W PAKICIE STANDARD: Od września do grudnia, co miesiąc spotykamy się na regularnych sesjach Q&A. Wówczas możesz wysyłać swoje prace do poprawek i zadawać indywidualne pytania.
👉W PAKICIE VIP: Możesz skorzystać z konsultacji 1:1.
👉Ten etap kończymy warsztatem z Ekspertem o wydaniu swojej książki na Amazon KPD. Dowiesz się, jak to najlepiej zrobić. Dzięki temu spotkaniu może jeszcze przed świętami uda Ci się skończyć ilustracje i wydrukować je w formie książki dla dzieci!
Z każdego spotkania live otrzymasz nagranie.
Ten etap podobny jest do pierwszego. Czas poświęcasz na samodzielną pracę z kursami, korzystanie z bonusów, dokańczasz ilustracje, budujesz portfolio i wracasz do zagadnień z kursu tyle razy, ile będziesz chciała.
Cały czas towarzyszy Ci grupa na Discordzie, do której dostęp będziesz miała również po wygaśnięciu dostępu do kursu Digital mART.
👉W PAKICIE VIP: Możesz skorzystać z konsultacji 1:1.
Digital mART: Podstawy digitalu
kurs video rysunku cyfrowego od podstaw. Przyzwyczaisz się do rysowania na tablecie i nauczysz płynnego używania programu graficznego.
➜ (Wartość: 350 zł)
Digital mART: Ilustracja
kurs video, dzięki któremu zilustrujesz bajkę od tworzenia postaci, poprzez ilustracje aż po okładkę. Stworzysz portfolio lub wydrukujesz ilustracje.
➜ (Wartość: 2500 zł)
BONUS #1 - Zaplanowanie nauki i zyskanie motywacji do działania z mini kursem
➜ (Wartość 37 zł)
BONUS #2 - Paczka pędzli i narzędzia
➜ (Wartość 27 zł)
BONUS #3 - Notatki wizualne
abyś mogła odświeżyć sobie wiedze i przypomnieć najważniejsze rzeczy w każdym momencie
➜ (Wartość 67 zł)
BONUS #4 - Warsztat ze znanym Ekspertem: storytellingowy
poznasz profesjonalne podejście do budowania historii
➜ (Wartość 400 zł)
BONUS #5 - Warsztat z Ekspertem: jak wydać własną książkę z Amazon KDP
byś mogła wydać książkę, wydrukować ją i na tym zarabiać
➜ (Wartość 400 zł)
BONUS #6 - Grupa kursantów na Discordzie ze mną na grupie
BONUS #7 - 4 spotkania Q&A - Profesjonalny feedback
BONUS #8 - 3 spotkania indywidualne 1:1 online ze mną
gdzie możesz zadać mi dowolne pytania lub poprosić o audyt ilustracji
➜ (Wartość 1000 zł)
Możliwość wpłaty w ratach 0%.
Pierwsze moduły pojawią się w lipcu 2024. Dołączając teraz w przedsprzedaży, gwarantujesz sobie najniższą cenę.
Dostęp do materiałów otrzymujesz na rok, czyli do 30 września 2025.
Digital mART: Podstawy digitalu
kurs video rysunku cyfrowego od podstaw. Przyzwyczaisz się do rysowania na tablecie i nauczysz płynnego używania programu graficznego.
➜ (Wartość: 350 zł)
Digital mART: Ilustracja
kurs video, dzięki któremu zilustrujesz bajkę od tworzenia postaci, poprzez ilustracje aż po okładkę. Stworzysz portfolio lub wydrukujesz ilustracje.
➜ (Wartość: 2500 zł)
BONUS #1 - Zaplanowanie nauki i zyskanie motywacji do działania z mini kursem
➜ (Wartość 37 zł)
BONUS #2 - Paczka pędzli i narzędzia
➜ (Wartość 27 zł)
BONUS #3 - Notatki wizualne
abyś mogła odświeżyć sobie wiedze i przypomnieć najważniejsze rzeczy w każdym momencie
➜ (Wartość 67 zł)
BONUS #4 - Warsztat ze znanym Ekspertem: storytellingowy
poznasz profesjonalne podejście do budowania historii
➜ (Wartość 400 zł)
BONUS #5 - Warsztat z Ekspertem: jak wydać własną książkę z Amazon KDP
byś mogła wydać książkę, wydrukować ją i na tym zarabiać
➜ (Wartość 400 zł)
BONUS #6 - Grupa kursantów na Discordzie ze mną na grupie
abyś przez cały rok mogła uzyskiwać feedback do swoich bajkowych ilustracji
➜ (Wartość 800 zł)
BONUS #7 - 4 spotkania Q&A - Profesjonalny feedback
gdzie dokładnie odpowiadam na Twoje pytania
➜ (Wartość 100 zł * 12 miesięcy = 1200 zł)
BONUS #8 - 3 spotkania indywidualne 1:1 online ze mną
gdzie możesz zadać mi dowolne pytania lub poprosić o audyt ilustracji
➜ (Wartość 1000 zł)
Możliwość wpłaty w ratach 0%.
Pierwsze moduły pojawią się w lipcu 2024. Dołączając teraz w przedsprzedaży, gwarantujesz sobie najniższą cenę.
Dostęp do materiałów otrzymujesz na rok, czyli do 30 września 2025.
Digital mART: Podstawy digitalu
kurs video rysunku cyfrowego od podstaw. Przyzwyczaisz się do rysowania na tablecie i nauczysz płynnego używania programu graficznego.
➜ (Wartość: 350 zł)
Digital mART: Ilustracja
kurs video, dzięki któremu zilustrujesz bajkę od tworzenia postaci, poprzez ilustracje aż po okładkę. Stworzysz portfolio lub wydrukujesz ilustracje.
➜ (Wartość: 2500 zł)
BONUS #1 - Zaplanowanie nauki i zyskanie motywacji do działania z mini kursem
➜ (Wartość 37 zł)
BONUS #2 - Paczka pędzli i narzędzia
➜ (Wartość 27 zł)
BONUS #3 - Notatki wizualne
abyś mogła odświeżyć sobie wiedze i przypomnieć najważniejsze rzeczy w każdym momencie
➜ (Wartość 67 zł)
BONUS #4 - Warsztat ze znanym Ekspertem: storytellingowy
poznasz profesjonalne podejście do budowania historii
➜ (Wartość 400 zł)
BONUS #5 - Warsztat z Ekspertem: jak wydać własną książkę z Amazon KDP
byś mogła wydać książkę, wydrukować ją i na tym zarabiać
➜ (Wartość 400 zł)
BONUS #6 - Grupa kursantów na Discordzie ze mną na grupie
abyś przez cały rok mogła uzyskiwać feedback do swoich bajkowych ilustracji
➜ (Wartość 800 zł)
BONUS #7 - 4 spotkania Q&A - Profesjonalny feedback
gdzie dokładnie odpowiadam na Twoje pytania
➜ (Wartość 100 zł * 12 miesięcy = 1200 zł)
BONUS #8 - 3 spotkania indywidualne 1:1 online ze mną
gdzie możesz zadać mi dowolne pytania lub poprosić o audyt ilustracji
➜ (Wartość 1000 zł)
Możliwość wpłaty w ratach 0%.
Pierwsze moduły pojawią się w lipcu 2024. Dołączając teraz w przedsprzedaży, gwarantujesz sobie najniższą cenę.
Dostęp do materiałów otrzymujesz na rok, czyli do 30 września 2025.
1297 zł. Jak to można przeliczyć?
To ok. 86 zł miesięcznie, zakładając, że przerobisz kurs do 30. września 2025, czyli w czasie, w jakim masz do niego dostęp.
To inaczej małe zakupy w płazie lub owadzie lub jeden obiad na mieście 🍕. Ile jest dla Ciebie warte nauczenie się rysowania w digitalu krok po kroku z tłumaczeniem od podstaw, abyś mogła spełnić swoje marzenie i zilustrować własną książkę dla dzieci?
Kursy ilustracji lub studia kosztują często 3-8 tys. złotych. Nie są często nagrywane i nie możesz wrócić do danej lekcji. To jedyna tak kompleksowa opcja w Polsce, aby nauczyć się ilustrować bajki w digitalu – od zupełnych podstaw.
A Ty wydasz zaledwie 86 zł miesięcznie na pasję, która może stać się dodatkowym lub głównym źródłem dochodu.
Wystawiam fakturę VAT 23%
Oferuję Ci 30 dniową gwarancję zwrotu pieniędzy od momentu opublikowania pierwszych lekcji. Bez pytań i żalu. Nie będziesz musiała się tłumaczyć. Mogę tak zrobić, bo jestem w 100% przekonana o działaniu mojego procesu.
Masz więc tę furtkę – daję Ci to poczucie bezpieczeństwa, aby ośmielić Cię do działania. Bo wiem, że spełnianie marzeń wymaga odwagi. Biorę więc ryzyko na siebie.
Dołącz w najlepszej cenie w przedsprzedaży. NIGDY już nie będzie taniej.
Stylizuj z mART był moim pierwszym poważnym kursem, który wykonałam w Kricie (zaczęłam rysować pod koniec lipca 2022 roku i był to czas, gdy większość moich portretów przybierała szare, błotniste barwy, pobierane wprost z wykorzystywanych zdjęć).
Drugą próbę zrobiłam tuż po przejściu z Krity na Photoshopa, o wiele bardziej świadomie przechodząc przez poszczególne elementy kursu np. przy dobieraniu kształtów do charakteru postaci.
Mogę śmiało powiedzieć, że dzięki Tobie złapałam naprawdę solidne podstawy ze szkicu, koloru, cieni i innych ważnych elementów w rysunku.
Najtrudniejsze było (i wciąż trochę jest) przełamanie się do stawiania odważnych pociągnięć pędzlem, bo ich urok pokazuje się dopiero z czasem i trudno jest go na początku zobaczyć.
Niecierpliwie czekam na kolejne kursy!
Jestem w szoku po skończeniu kursu “Naucz się rysować w 5 dni”. Nie wierzyłam w niego i ten obiecywany efekt…
Tym bardziej, że robiłam kurs na raty. Wydawało mi się, że jestem całkiem dobra w portretach i wystarczy nieco się doszkolić, tymczasem efekt jaki zobaczyłam na końcowym portrecie, w porównaniu z pierwszym szkicem, to jakaś przepaść. Dodam, że pierwszy rysowałam 20 min, a drugi 10 (śpieszyłam się nie wierząc, że coś się w moim postrzeganiu zmieniło :)). Referencję mam podobną, bo nie mogłam znaleźć tej pierwszej.
Bardzo ci dziękuję za ten kurs 🙂 – polecam go każdemu, nawet specjalistom, którzy chcą się doszlifować – WARTO!
Przed podjęciem kursu miałam obawę, że mimo włożonej pracy nie osiągnę zadowalających mnie efektów. Jednak po ukończeniu szkolenia okazało się, że jestem bardzo zadowolona. Efekt przeszedł moje najśmielsze oczekiwania.
W kursie najbardziej podobała mi się różnorodność ćwiczeń. Brak monotonii. Rysowanie do “góry nogami” zaskoczyło mnie efektem podobieństwa do oryginału. A rysując kształty negatywowe nie spodziewałam się, że tak można w ogóle uzyskać pożądaną figurę lub przedmiot. Bardzo fajny, ciekawy i przynoszący efekty kurs.
Zyskałam wiarę we własne możliwości. Będę mogła sprawić radość i zaskoczyć rodzinę i znajomych. Zdobyłam kolejne umiejętności.
Ja nie korzystałam z rysunku w digitalu, ale z pewnością wielu osobom spodoba się ten rodzaj pracy. Śmiało mogę polecić ten kurs początkującym. Jest wiele ćwiczeń, które ułatwiają dostrzec i przenieść na kartkę porządne kształty, co ułatwia całościowe rysowanie .
Obie te prace dzieli 1 miesiąc.
uwielbiasz bajki i uważasz, że nigdy z tego nie wyrośniesz
często rysujesz tradycyjnie lub rysowałaś
umiesz dość dobrze kopiować proste (a nawet bardziej skomplikowane) prace 1:1, ale chcesz nauczyć się przelewać SWOJE pomysły na papier
zaczynasz rysować w digitalu, ale nie masz wyrobionego procesu, czujesz, że Twoja ręka inaczej pracuje na tablecie,
próbowałaś stworzyć kilka prac cyfrowo sama, ale nie do końca jesteś z nich zadowolona - męczysz się z procesem, cienie są płaskie, nie wiadomo jakie pędzle do czego ma użyć, kolory są wyblakłe, mdłe.
marzysz o tym, aby na tablecie rysować z lekkością, przyjemnością i realizować własne wizje,
szukasz konkretu, łopatologicznego wyjaśnienia zagadnień od A do Z i wielu przykładów, lubisz mój logiczny sposób tłumaczenia,
chcesz zilustrować bajkę, bo uwielbiasz ich magiczny klimat.
nie lubisz bajkowych klimatów i fantastycznych historii, twardo stąpasz po ziemi,
nie rysowałaś wcześniej w żaden sposób - dla takiej osoby mam specjalny kurs Naucz się rysować w 5 dni,
nie masz tableta, nie chcesz go kupić i jednocześnie nie miałaś żadnej styczności w swoim życiu z programem graficznym, nie rysowałaś nigdy w Paincie lub na telefonie; tworzenie na czymś innym niż papier jest jej zupełnie obce; nie miałaś w swoich rękach choćby magnetycznej tablicy dla dzieci,
wolisz zajmować się hiperrealizmem.
Jeśli nie znalazłaś tutaj odpowiedzi na swoje pytanie, napisz do mnie na kontakt@szufladamart.pl
Kurs jest idealny dla osób, które marzą o tym, aby ilustrować bajki, ale do tej pory nie mogły się za to zabrać albo próbowały, ale nie były zadowolone z metod nauki lub efektów.
Jeśli już trochę rysujesz tradycyjnie lub na tablecie, masz tablet graficzny lub masz zamiar go kupić, to kurs jest dla Ciebie.
Digital mART jest dla Ciebie, jeśli spełniasz chociaż jeden warunek:
Zgadza się chociaż jedno? W takim razie skorzystasz na Digital mART.
Dla kogo nie jest:
Nigdy nie jest się za starym lub za młodym, aby spełnić marzenie!
Kurs Digital mART składa się z dwóch części.
⭐Digital mART: Podstawy digitalu, na które możesz zarezerwować sobie ok. 4 tygodnie regularnej pracy.
⭐Digital mART: Ilustracja, który wprowadzi Cię w tajniki ilustrowania bajek od A do Z. Ten program trwa cały rok, więc masz możliwość nauki we własnym tempie. Jeśli zdecydujesz się na intensywną pracę, to możesz go przejść w ok. 12 tygodni.
W międzyczasie zarezerwuj sobie czas na akcje live: warsztaty z Ekspertami i cztery sesje Q&A.
Do pierwszego modułu kursu Digital mART masz dostęp od 1 lipca 2024. Moduły będę wstawiać co tydzień, aby nadmiar wiedzy Cię nie przytłoczył. Wszystkie lekcje masz dostępne aż do 30 września 2025. Czyli przez rok i trzy miesiące. Te 3 miesiące dostajesz ode mnie gratis, w przedsprzedaży.
Czasu na przerobienie kursu jest dużo, ale nie jest on nieograniczony. Zauważyłam, że kiedy kursanci mają jakiś deadline na ukończenie projektu, o wiele sprawniej go realizują, z większą motywacją.
Podczas Digital mART czekają na Ciebie też na Ciebie specjalne akcje live zaszyte w kalendarzu. To one pomogą Ci podejmować regularną pracę przez najbliższy rok. Przeczytaj o bonusowych warsztatach.
Kurs w przedsprzedaży (2-8 kwietnia) kosztuje w pakiecie:
To najbardziej okazyjne ceny, które się już nie powtórzą.
Płatność można podzielić na raty 0%.
Tak! Dodałam też opcję rat 0%, abyś mogła podzielić kwotę na mniejsze, jeśli masz taką ochotę. Dodatkowo chroni Cię gwarancja zwrotu – masz na niego aż 30 dni, począwszy od 1 lipca 2024. Całe ryzyko biorę na siebie, bo wiem, że przygotuję coś niesamowitego, co jest warte swojej ceny.
Kurs Stylizuj z mART to mały projekt, który nie jest od samych, łopatologicznych podstaw. Przewidywany czas jego ukończenia to 4 tygodnie. Nie zawiera 90% rzeczy, które będą w Digital mART.
W Stylizuj z mART skupiliśmy się głównie na eksperymentalnej technice kolorowania, rysowaniu głównie stylizowanych twarzy z dość realistycznym renderingiem – to coś zupełnie innego niż to, co czeka nas w Digital mART.
W Digital mART wprowadzę Cię w kolejne zagadnienia krok po kroku: od poznania programu, pędzli, szkicowania aż po tworzenie bajkowych postaci, kolorowanie, cieniowanie i tworzenie dynamicznego tła. To kompleksowy kurs od A do Z, dzięki któremu zilustrujesz swoją pierwszą (lub kolejną) bajkową książkę, nawet jeśli teraz jeszcze nie wiesz, od czego zacząć.
Tak, nie będziesz musiała rysować tego, co ja. Tematyka będzie zróżnicowana tak, by odnalazły się zarówno osoby rysujące bardziej codzienne scenki, jak i te, które wolą fantasy. Dam różne hasła przewodnie, które pozostawiają pole dla wyobraźni i zastosowanie kreatywnych rozwiązań. Ostatecznie w końcu masz stworzyć coś swojego!
Na koniec będziesz mogła pochwalić się zaprojektowanymi postaciami, serią ilustracji, a także okładką! Stworzysz mini projekt bajkowej książeczki, który będziesz mogła faktycznie użyć do realnego opowiadania albo zaprezentować w swoim portfolio.
Kupując w przedsprzedaży otrzymujesz ofertę w jak najlepszej cenie. Oznacza to, że kurs nie jest jeszcze zrobiony. Jeśli nie zbierze się wystarczająca liczba chętnych (czego raczej nie zakładam, ale wolę to napisać, aby nie było niejasności), zwrócę Ci 100% kwoty do końca kwietnia.
O wszystkim będę informować Cię na maila, którego podasz przy zamówieniu.
Nie ma problemu, masz 30 dni na zwrot od momentu opublikowania pierwszych lekcji, czyli w praktyce do końca lipca 2024. Bez pytań, po prostu piszesz, a ja oddaję Ci całą kwotę. Zależy mi na tym, abyś była zadowolona, a mART pozostawiło w Tobie przyjazne wspomnienia. Może spotkamy się innym razem ;).
E-book Start ART to głównie teoretyczna pigułka wiedzy wraz z notatkami wizualnymi. To doskonały wstęp dla początkujących, ale nie pokazuję w nim wszystkiego krok po kroku tak jak mogę zrobić to na video. Nie zawiera też wyjaśnienia wszystkich tematów niezbędnych do tworzenia kompletnych, żywych i dynamicznych ilustracji.
Lubię wyrażać pokrycie materiału w %. Start ART pokryje się w ok. 5% z zagadnieniami z Digital mART: Podstawy Digitalu oraz w około 2% z Digital mART: Ilustracja.
Nie, można kupić wszystko razem.
Bo to właśnie w Digital mART: Ilustracja będą zagadnienia o tworzeniu postaci, kolorowaniu, cieniowaniu, kompozycji itd. Wolę dać całościowy program, który gwarantuje pełne doświadczenie i efekt końcowy. Digital mART: Podstawy to niezbędny wstęp, pas rozbiegowy przygotowujący do kursu Digital mART: Ilustracja, w którym jest esencja wiedzy. Czymże byłby sam pas rozbiegowy bez faktycznego dalszego biegu?
Będą pokazane 3 programy: Photoshop, Procreate oraz (CSP lub Krita – ostatecznie zostanie wybrany na podstawie ankiety dla kursantów). Pokażę, gdzie funkcje i narzędzia mają swoje odpowiedniki w każdym z tych 3 programów oraz jak stosować je w każdym z nich.
Każda z 3 ilustracji pokazanych w kursie będzie wykonana w innym programie. Zobaczysz, że program nie ma aż takiego znaczenia ;). Jeśli używasz innego programu np. Paint Tool SAI i jesteś do niego przyzwyczajona, zostań przy nim.
W kursie planuję umieścić 3 różne ilustracje: pełnostronicową, rozkładówkową z tekstem oraz osobną ilustrację pojedynczą. Prócz tego wykonamy również okładkę. W ten sposób zobaczysz, jak konstruuje się ilustracje różnych rodzajów w różnych formatach. Podpowiem Ci też, jak możesz wykonać dalej kolejne ilustracje, jeśli Twoja bajka wymaga ich więcej. Zaplanujemy je wszystkie w module 1.
Prócz tego oprócz kolorowych ilustracji powstanie też plansza postaci i inne materiały (thumnaile, szkice, WIPy), które będziesz mogła opublikować w portfolio lub skonstruować z nich materiały promocyjne.
TAK! Będzie generowany automatycznie po przejściu wszystkich lekcji.
Zdecydowana większość treści w Digital mART: Ilustracja jest uniwersalnych (80%) oraz 100% treści w Digital mART: Podstawy digitalu.
Ilustracji bajkowej dotyczyć będą głównie DEMA i PROJEKTY, czyli części w której pokazuję zagadnienia w praktyce. Oczywiście te same zagadnienia możesz użyć na mniej bajkowych kształtach, ale bardziej młodzieżowych czy nawet bardziej spooky klimatach👻.
Najbardziej skorzystasz z kursu, a nie chcesz tworzyć książki dla dzieci, jeśli potrzebujesz uniwersalnych wskazówek: kompozycja, cieniowanie, kolor, rendering itp.
Digital mART to kurs digitalu od podstaw od A do Z. To nie tylko teoria, ale również praktyka. Do praktycznego projektu wybrałam PROJEKT stworzenia bajki, bo taki był najbardziej pożądany przez moich obserwatorów i kursantów. Jednak nic nie stoi na przeszkodzie, jeśli zechcesz realizować w tle inny PROJEKT.
Jeśli jednak bajkowe klimaty, to Twój vibe, to kurs jest w 100% idealnie skrojony pod Ciebie.
Skoro czytasz dół tej strony, znaczy, że faktycznie interesuje Cię rozpoczęcie tej przygody!
Ilustracje na stronie pochodzą z projektu Mali Emigranci, autorka Ewelina Kaczmarek @e.kaczmarek.autorka